Este fin de semana San Francisco de Macorís será la Capital Cultural del País

La Red Dominicana de Culturas Locales -Red Cultural- celebrará su gran asamblea general en el Centro Regional CURNE de esta ciudad nordestana. 

Durante el sábado 30 de abril y el domingo 1 de mayo, la Red Cultural celebrará una serie de encuentros en la ciudad de San Francisco de Macorís. En el Centro Regional CURNE se llevará a cabo la asamblea general en la que participarán más de cien delegados culturales de todas las provincias del país. 

En el marco de realización se elegirá la nueva junta directiva, que representará a la Red Cultural en los próximos tres años; asimismo se desarrollará  una programación en la cual se tratará el modelo de red y fortalecimiento orgánico a nivel local, regional y nacional, las líneas estratégicas a 5 años. Al finalizar la asamblea se presentarán las memorias y el informe financiero de la gestión del presidente Roldán Mármol. 

En la noche, se realizarán actividades culturales en diversos lugares de la ciudad, a las 7:00 pm, en el Centro Cultural La Nave se celebrará el “Bonche con la diversidad” con un performance del Teatro Utopía dirigido por Yeyé Concepción, y a partir de la 9:00 pm, el Concierto del grupo Concón Quemao y el “Llameo del Jaya” junto a músicos invitados, en el Centro Cultural La Chocolatera.      

La Red Cultural es un espacio desde la sociedad civil que unifica a las entidades, agrupaciones e instituciones que trabajan en pos del fortalecimiento de la identidad cultural de la República Dominicana. 
 

www.redculturalrd.com    /809-689-2425 /    redcultural.do@gmail.com 
 

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Un campamento de verano musical y ecológico

Muy importante! padres, madres, maestros (as), estudiantes, niños (as) y adolescentes, público en general.

Este verano se realizará el primer campamento educativo y recreativo enfocado en las tradiciones musicales dominicanas. El Tambora Camp Festival es una alternativa de entretenimiento y aprendizaje que conjuga la belleza natural del Rancho Ecológico El Campeche, con las tradiciones y toques de la tambora, congos y atabales de la música folclórica dominicana.

Por una oferta módica, excelente servicio y variadas actividades se podrá tener una experiencia de verano original, espiritual y creativa  junto a músicos y portadores de la tradición de nuestros campos.

Más información en: 809 221 3152

ranchoelcampeche@yahoo.com

Gagá y Batey!

Para el tiempo de cuaresma y semana santa, en algunas zonas de la República Dominicana se manifiesta el Gagá, una expresión cultural del sincretismo dominico-haitiano en la que se integra religiosidad popular, música y danza.

En algunas provincias del país comoSan Cristóbal, Elías Piña, Bahoruco, Barahona, San Pedro de Macorís, La Romana, Monte Plata, Sánchez Ramírez, Puerto Plata y Santo Domingo, en zonas alrededor de centros de producción de caña de azúcar, trabajadores en ingenios y habitantes en bateyes,  que es un espacio social y cultural compuesto por dominicanos, haitianos y domínico-haitianos. Los bateyes, hoy día se han transformado en su mayoría, al ser impactos por la industria del turismo, las zonas francas, y la vida urbana.

El Gagá se caracteriza por su organización compuesta por el dueño, el jefe espiritual y el presidente, los mayores y las reinas, que se engalanan con un colorido vestuario en base a lentejuelas, espejos, pañuelos y mantó o cuello, con atuendos como gorras, espejuelos, y adornos en los peinados, con los cuales bailan, cantan y ejecutan su música.  El elemento musical resalta por su conjunto instrumental de viento y percusión que incluye: tambú, catalié, bambúes o fututos, trompetas caseras, tua-tuá, cha-chá, caracol o lambí, silbatos o pitos.

Acordeonista José Fermín en concierto

“Más que Palabras” es el concierto que presentará José Fermín junto a su acordeon y varios invitados, este sábado 14 de mayo.

 Gran expectativa ha causado la noticia del concierto en la capital de José Fermín, un joven músico que con su acordeón ha sorprendido a críticos y fanáticos de jazz y la fusión en dominicana.

Desde hace un año, Fermin ha estado trabajando en su propio proyecto musical, con el cual quiere fusionar la música folclórica con la moderna. El sábado 14 de mayo presentará su concierto “Más que Palabras” junto a varios invitados, como Sr. K.R., Jesús Cordero, Bi-Urbanos y Fermín Ceballos.

Este concierto será en la Plaza Fray Bartolomé, de la calle Meriño esquina Billini en la Zona Colonial, de Santo Domingo, a las 8:30 pm, con precio de Entrada de 200 pesos y Pre-venta 150 p.p.

Más que Palabras sobre José Fermín.

José Fermín Ceballos Rodríguez, comenzó a sentir fascinación por la música desde niño en las fiestas que se celebraban entre las montañas y arroyos cerca del pequeño campo donde nació en San Cristóbal; desde muy joven comenzó a  tocar el acordeón y a componer sus canciones”fue una gran experiencia poder tocar merengue típico por todos los campos cercanos a mi casa”.

Al vivir en la ciudad, como estudiante de la UASD pasa a una nueva etapa de su vida y a otro plano sociocultural; ingresa a la Rondalla Universitaria y luego al Ballet Folclórico, en donde aprendió sobre la música popular y el folclore, hasta que forma su  primer grupo de perico ripiao que llamó Jamey con el cual logró presentarse en el Museo de Arte Moderno, con  Geo Ripley, y en otros lugares de la capital.

Según el joven músico, una de sus experiencias más interesantes fue haber conocido a Yasser Tejeda, con quien comenzó a aprender a cerca del jazz sobre todo el jazz latino, de lo que nos afirma  “con Palotre confirmé mi idea de que sí se pueden mezclar varios ritmos sin que pierdan sus fundamentos”; con este grupo grabó por primera vez en un estudio, el tema “Mezclanza”.

Todo esto, junto a  sus inquietudes con la fusión de ritmos autóctonos y también del exterior, le abrieron las puertas a conocer y colaborar con Luis Días, José Duluc, Junior Batista, El Batey, Paul Austerlitz, con Julito Figueroa avanzó un proyecto que denominó Crio-Jazz, y actualmente, con el Ballet Folclórico de San Cristóbal y diferentes músicos de su pueblo.

Más info: 829-304-1513

La fusión del Fuson

Esta ponencia fue presentada en el año 2007, durante el Congreso Internacional Música, Identidad y Cultura en el Caribe, y publicada en el Libro de Memorias “El son y la salsa en la identidad del Caribe” MIC II

La historia de la música caribeña es una historia de fusión, de procesos que han resultado en géneros musicales ya muy definidos; es significativo hacer esta aseveración para destacar las cualidades musicales de expresiones como el Fuson que se producen en un contexto moderno pero no tan mediado por el hibridismo tecnológico.

El Fuson es una fusión musical que surge a principios de la década ochenta en Santo Domingo; este ha sido definido como una “mezcla de elementos melódicos, temáticos e instrumentales de diferentes géneros latinos, afroantillanos y anglos como la cumbia, samba, calipso, vallenato, rock, rap y jazz, entre otros, apoyados en la base rítmica del son y el merengue”. Dicha fusión fue generada colectiva y espontáneamente por un grupo de amigos que luego se denominaríaLa Familia André, “…una de esas agrupaciones que sin academia, y sin pretensiones de fama, se filtró en el gusto popular a ritmo de guitarra, güira, clave y bongó…”

En su primera etapa musical –aun no definida como Fuson-, La Familia André estaba integrada por Fernando Echavarría (voz y claves), Carlos Jansen (guitarra), Gustavo Ubrí (bongo), Rafael Vargas (güira) , Carlos Mario Echenique (guitarra), Juan Carlos Gómez (guitarra) y Emilio Pérez (bajo); este último reconoce que por las limitaciones en cuanto a conocimientos musicales no eran muy versátiles, cito: “Siempre tocábamos la misma temática rítmica, no tocábamos Son necesariamente, pero éste era la base”.

Esta agrupación marca la pauta discográfica del Fuson, grabando un LP en 1981, lo que los hace trascender a todos los niveles sociales e incidir en que la clase media participara en el proceso creativo de hacer música popular. Al respecto Chichí Peralta reconoce que esta música “inició a muchos jóvenes”; algunos grupos como Fragmento, Bachilleres, Son y Punto,La Familia y qué, Palemba y Son Amigo, de la ciudad de Santiago de los Caballeros, fueron parte de este corriente musical.

En el desarrollo del Fuson se pueden identificar algunos periodos específicos, ejemplificados en dos de las agrupaciones más importantes, estas son: La Familia André y Son Familia. Entre los aspectos musicales que consideramos destacables en el primer periodo de esta expresión musical están:

El uso de los patrones rítmicos del Son, la Plena, Cumbia y Merengue.

El conjunto de percusión utilizado, de Bongo, Clave y Güira en vez de Güiro.

El recurso de la güira de merengue entre el rol sonero de los demás instrumentos de percusión.

La utilización de varias Guitarras con reemplazo del Tres.

La forma ocasional de utilizar varios compases precedentes a la primera parte de las composiciones.

La movilidad del coro como sección estructural.

La variedad de coros, que no solo se repiten sino que se varían.

Las armonizaciones vocales.

La reconocida influencia de Cuco Valoy, Antonio Caban Vale “El Topo”, e Ismael Rivera, en el estilo interpretativo de Fernando Echavarría.

La temática de tipo costumbrista y romántica en las composiciones.

A partir del tercer LP deLa Familia André, se emprenden experimentos con otros recursos musicales; en esta etapa se integran nuevos músicos al grupo, entre ellos el percusionista Chichí Peralta y el guitarrista Iván Carbuccia, la sección rítmica se amplía con la inserción de la tumbadora, el rol del Bongo se destaca más con los “adornos”, se introduce el sintetizador, bajo y guitarra eléctrica con la que se distingue la influencia del rock con los solos; discográficamente, esta síntesis la ejemplifican los temas “María Elena” y “De oro”. La incorporación de estos instrumentos musicales y la utilización de nuevos conceptos de orquestación, son los rasgos fundamentales que irían marcando el estilo de Fuson de las agrupaciones subsiguientes.

En lo que entendemos como otro periodo trascendente en el Fuson, se hace evidente una conmutación en cuanto al concepto de fusonear establecido por La FamiliaAndré.Este periodo lo ejemplifica la agrupación Son Familia, un proyecto que surge a principio de los noventa, integrado por Chichí Peralta, Emilio Pérez, Pachy Carrasco, René Geraldino, Papin Cordero, entre otros músicos. Con esta alineación se graba “Trópico adentro” en 1994, producido por el Ex-Familia André Carlos Mario Echenique y Víctor Víctor. En dicha propuesta se parte del estilo de Fuson establecido hasta el momento, “no había mucha diferencia con La Familia  André”.

No obstante, es a partir del disco “Pa’ otro la’o” del año 1997 con Chichí Peralta y una nueva formación de Son Familia, que el Fuson toma otro giro, al ampliarse el rango creativo establecido hasta el momento, “Amor narcótico –afirma Chichí Peralta- es un Fuson evolucionado, con jaleo de saxo de merengue, brass de jazz, cuatro venezolano, guitarra y bongo <<caballito>> del son tradicional, conga y güira dominicana”. Este disco ofrece la novedad de que los géneros musicales recurrentes en la fusión del Fuson son integrados con cierta fidelidad, un ejemplo señalado por Peralta es “Procura”, que tiene trompeta con sordina, guitarra y bongo de Son tradicional en la primera parte.

En este aspecto, es notable en algunas muestras del CD, enlaces entre un género y otro, esto se puede distinguir en “Sol de verano”, en el que se aprecian claramente referencias de balada, bachata y son – muy fusionadas de por sí y entre sí – Estas integraciones, que pueden ser rítmicas, formales, armónicas y tímbricas pueden distinguirse conjuntamente, como también -y con más frecuencia- en segmentos específicos de la exposición musical, como es el caso de “Pa’ otro la’o” del álbum homónimo, en el que se reconocen rasgos del jazz, del bolero y el son.

En Son Familia se realza el desempeño de la percusión y la sección de vientos, al integrar metales, saxo, batería, campana, cencerro, etc., esta conformación orquestal se puede reconocer como estándar o básica para la interpretación de dicha fusión musical en la actualidad. Tanto Son Familia como La Familia André,  han incidido de una u otra forma en importantes propuestas musicales como las de Pachy Carrasco & Son Pana (1997), Jandy Feliz (1999) y Emilio Pérez & Los Joseses (2004), en las que también se constatan rasgos distintivos.

Extractando lo descrito, podemos enfatizar que en esta fusión musical básicamente se acopian elementos comunes de ciertos géneros musicales caribeños, según Echavarría “El Fuson no tiene patrón rítmico propio…”  y ciertamente no percibimos una alteración de estructuras rítmicas, sino más bien una usanza de estos patrones; para Peralta “el fuson no tiene formula”, sin embargo se pueden advertir géneros recurrentes como el Son a partir del apoyo  en el toque de la clave.

Básicamente en el Bongo y otros instrumentos del conjunto de percusión, estos patrones rítmicos pueden ser identificados a partir del uso de: corchea-dos semicorcheas, que se repiten o combinan con dos corcheas, o de corchea con puntillo-semicorchea y dos corcheas, en compás 2/4.

Estas combinaciones son comunes en los patrones rítmicos de géneros musicales caribeños señalados anteriormente; no obstante, el productor de La Familia André puntualiza que el ritmo de la cumbia es muy importante en el Fuson, que por ser “muy libre rítmicamente, se cuida la clave sonera“. Con esto podemos entender lo “cuadrado” o poco sincopado del Fuson respecto al Son; así mismo, el merengue se coteja en ciertas recreaciones de la Tumbadora, en ocasiones al unísono con el Bongo.

En cuanto a lo morfológico, en el Fuson se puede subrayar una orientación común en géneros musicales caribeños; la estructura del Son de introducción, exposición y montuno, o la distinción de la Guaracha mediante el dialogo solista-coro, se aprecia bien sea por la introducción seguida de una exposición y reiteración de coros con solos, o por la dinámica coro-solo desde la primera parte. Lo propio se puede señalar de su esquema melódico y armónico.

Aunque La Familia Andrése ha caracterizado por una estrategia habitual de fusión, con Son Familia a veces se percibe cierta ambigüedad respecto a este modo anterior; y es que el comportamiento musical del Fuson en la actualidad es de mayor adaptabilidad genérica; al respecto, a nuestro entender una característica musical muy importante de la fusión es la capacidad de desdoblarse hacia uno u otro de los géneros musicales referidos manteniendo su estilística.

Esto nos remite a orientar las cualidades musicales de la fusión del Fuson descritas en esta ponencia hacia el concepto de intergénero, porque nos acerca a un mejor entendimiento de las modalidades musicales que exhiben rasgos de distinción aunque parten de conjugar diversos géneros. También asumimos el Fuson como “una manera de hacer música” -apropiándonos de la tesis de Ángel Quintero Rivera-, es decir, como una forma de abordar los géneros musicales implícitos. Indudablemente, esta es una fusión que al igual que otros intergéneros comola Timba y la Salsa ratifica la familiaridad entre las músicas del caribe.

Celebrarán Festival Internacional Liborio Mateo 2011

Este festival es un homenaje a Liborio Mateo,  que se aspira dejar establecido como una actividad todos los años, en la última semana de Junio.

Este Festival tendrá una expresión artística-cultural y una dimensión académica-científica, para para la discusión y el debate sobre Liborio Mateo como personaje histórico y movimiento religioso.

Deseamos que todas las corrientes y todos los Gestores Culturales participen, y  las instituciones que así lo deseen.  Buscamos la unidad conceptual y fuerte, por celebrar este hombre que nunca se dobló contra vientos y mareas,  y que lucho hasta caer victima del invasor en 1922.

En esta primera presentación internacional  se pretende hacer un trabajo conjunto entre San Juan de la Maguana, Nueva York  y Santo Domingo.

Liborio Mateo, a quien la comunidad conoció  como curandero,  Santo,  revolucionario,  guerrillero,  hombre de bien y líder del gran movimiento mesiánico que se inicio en La Maguana,  y se extendió por  toda la región Suroeste y el país.

Más info en: http://www.facebook.com/event.php?eid=160216700701053

 

Santiago es Santiago, la capital cultural del país

La ciudad de Santiago está de fiesta cultural con la celebración en Casa de Arte del Festival Arte Vivo, y del Congreso MIC en el Centro León.

Hoy sábado 9 de abril es el cierre del XV Festival Internacional de los Artistas o ARTE VIVO 2011 , con exposiciones, conversatorios, teatro callejero, retretas y presentaciones de artistas nacionales e internacionales.

 

El IV Congreso Música, Identidad y Cultura en el Caribe empieza el viernes  15 y culmina el domingo 17 de Abril,  en el Centro León.

Este gran evento tiene como tema “El jazz desde la perspectiva caribeña”, y durante tres días reunirá a especialistas de la música, músicos, periodistas e investigadores del tema.